大细路以儿童剧拓“少数派”空间

图：剧团与花旗集团合作小学巡迴教育剧场《AgentPenny与WillPower的理财任务》/大细路剧团供图

去年东九文化中心动工，今年十月特首提出将要重启“工厦活化”计划，均涉及本地中小艺团。这些艺团不属于受政府资助的九大艺团，其经营者往往热爱某种艺术并全情投入，由于资金短缺故此进驻工厦建立自己的“家”。然而面对不断上涨的租金、沿用多年的条例、时移世易的城市发展、贊助机构的审批程序等各种难题，中小艺团只好各自“执生”，想方设法挣扎求存。近年不时有工厦发生火警，又引发社会普遍关注。本系列专题将以本港中小艺团面对的困难与发展为切入点，约访多位以工厦为驻扎基地的中小艺团经营者及专家学者，探讨他们如何拓展空间和观众，以及可持续发展之道。/大公报记者刘毅

离开元朗地铁站步行近半个钟头，抵达被诸多汽车修理行“包围”的元朗宏业工贸中心，走进去，搭乘一部老式货梯上至二层，滚滚热浪扑面而来，一家麵粉厂正在加工肠粉，机器声不绝于耳，它的对面即是林先生任艺术总监的香港“大细路”剧团，推门而入，好似进入另一个世界。

记者面前是宽敞的剧团排练室，道具虽多，摆放方式自有章法。“大细路”剧团成立于一九九九年，是一个本地儿童剧团，创始人林先生是香港演艺学院“科班”出身，致力发展本地儿童剧。作为本港较早一批进入工厦的中小艺团，林先生接受大公报记者独家专访时认为工厦有商厦不可替代的优势，除却租金较便宜之外，还因为场地够大，远离闹市。“製作一齣剧，需要长时间的排练才能搬上舞台，演员更需沉下心记忆台词，对戏、走台，宽敞的排练场地和安静的排练环境有助剧团创作出优秀的戏剧作品。”

如失机构贊助无以为继

林先生忆述，剧团起初并不在工厦，而在屯门邨屋地下空间，当时的租金每月是三千多元，空间七百平方呎。二○○六年时，邨屋租金见涨，“大细路”成为本地最早搬入工厦的艺团之一，考虑的原因不外乎租金和空间，“之所以选择元朗的工厦，只因相比观塘、火炭、柴湾等工业区，租金便宜很多，虽是从一间裁衣厂改装而来，空间却有两千呎，楼底高，十分有利于需要足够场地用作排练的剧团。”

“我们进驻这里的第一天做的第一件事就是装一扇隔音兼隔断热浪的铁门。”林先生笑谈。常人眼中，创作儿童剧需要安静的环境和纯净的心灵，面对紧张的资金周转，嘈杂的工厂环境，是什么原因促使他能够为儿童剧而选择在工厦默默耕耘？尽管前路不易，也要为本地观众留住童心？在他看来，儿童剧的作用正是为本地话剧拓展“明日观众”：“在香港，很多家长陪孩子看儿童剧，都是‘陪太子读书’，自己在一旁昏昏入睡。这并非我们的目标，我们要创作连成年人都喜爱看的儿童剧，即从儿童戏剧到亲子共读。”

对此，林先生自有一套计划，“重点在于如何通过儿童剧，甚至是插画传递普世价值观，带来批判性思考，增添亲子互动，诸如每个人都会经歷的生、老、病、死。”他把“砵砵车”拟人化处理，加入另一个主角“多士妹”，揭示在生命周期中，“失去”和“终结”并不可怕，应以积极态度面对人生，珍惜当下的人和事，“故事内核如同电影《海底奇兵》，不论成年人，抑或孩童，都能将自己代入故事情节，并由此产生共鸣。创作时，我会以第三方身份抽离看剧本，看自己能否被故事打动。”

或许有人会问，在香港发展儿童剧有什么重要？在林先生眼中，儿童剧是孩童心灵的净化剂，可以提高小朋友内涵，“外人会质疑‘大细路’这样的中小剧团，既然经营困难，为何不选择转行？其实，私心就在于满足感和掌声。多排一齣可令‘亲子互动’的儿童剧，儿童便会收穫一份童年欢愉，父母也会从中收穫到与孩子互动的乐趣。何乐而不为？”

然而，从业十八年以来，他一直有一个心结：“如果有朝一日没了政府贊助会怎样？”就此问题，他询问过其他行家，得到的答案如此整齐划一：“没资助，没得做。”并非是中小剧团不去拓展生存空间，很多时候就是“巧妇难为无米之炊”，场地和人手都是一大挑战，更遑论製作一齣戏的成本：“按照现时成本，好在有康文署贊助，否则要把成人票价定在五、六百元一张，儿童票价钱二、三百元一张，戏剧本身也非如《狮子王》一般叫座的商业剧，有几多人会走进剧院？”

网路时代冲击剧团发展

曾经有位剧场前辈形容在本地经营剧团的人是“无脚的雀仔”。林先生坦言，自己经常会思考一些戏剧发展计划，申请香港艺术发展局的资助，以营运剧团，然而身处寸土寸金的香港，高昂的租金、节目製作费用、团员工资，与票房收入和贊助相比可谓杯水车薪，“我在英国伦敦看戏时发现，不少带孩子观赏儿童剧的父母，会在演出结束后，将支票投入捐款箱。现时香港还未有形成这样的氛围。”林先生表示：“票房并非剧团收入的主要来源，我们也会接商业的合作，譬如按照花旗银行的要求与花旗集团共同创作一些以理财为主题的漫画或话剧演出。”

明年五月，“大细路”剧团两年合约即将到期，林先生将与业主倾新一轮租约，势必面临新一轮加租。“有无考虑过搬迁？”记者问。他提到石硖尾JCCAC艺术村，“那里格局不俗，多元发展路线凝聚很多中小艺团、艺术家，更集设计小店、展览场地于一身，但缺点是限制太多，且剧团道具太多，搬运费时费力，运输费也并不便宜。”

林先生还认为，如今互联网时代的“智慧城市”，人们生活方式发生了变化，说着，他摇晃下手机直指：“它才是我们最大的威胁。互联网时代的竞争，并不在各个艺团之间，甚至是受政府资助的九大艺团和中小艺团之间的竞争，而是娱乐方式的多样性，观众已不习惯进入剧场观看演出，或者通过‘公仔箱’观看节目，而更愿意通过移动设备观看视频直播。”

今年政府施政报告提及，在顾及消防及楼宇安全的前提下，政府正研究如何利用部分工厦较低楼层改装作非工业用途，并检讨土地契约下“工业”及“仓库”用途的定义和涵盖面。林先生认为，政策有所变更是好事。而今，伴随东九文化中心和西九文化区的动工兴建，以及今年政府推出的青年共享工作室。依照现时计划来看，将会有不少空间可供中小艺团作表演场地。届时，林先生相信政策亦会随场地增加而改变。

“与民生相比，经营中小艺团者毕竟是少数派。”专访尾声，林先生说这句话时，虽是笑着，但分明夹杂着苦涩。